Castillos de Cartón. De Almudena Grandes

Ahora que Almudena Grandes ha publicado una nueva novela y, en parte también, al ver la reseña de esta novela en varios blogs no he podido resistir la tentación y rescato para el Blog de la Biblio esta opinión que escribí hace unos años en Ciao.

"Castilos de cartón", es una frase de una de mis canciones favoritas de los 80: " Para tí" de Paraiso versioneada más tarde por La Mode. Almudena Grandes la toma para dar título a su última novela así como para incluirla en algunos párrafos y escenas de la misma.

Esta última novela de Almudena Grandes me ha sorprendido mucho. En primer lugar, no esperaba la edición de una nueva novela suya tan pronto pues el año pasado publicó "Los Aires Difíciles" y no es una autora que salga a novela por año como ocurre con otros autores, es más deja pasar el tiempo entre una y otra. Tampoco es una novela de más de 300 páginas como las otras, no todas es cierto pues "Modelos de Mujer" también es una novela corta o más bien colección de relatos. Breve, no sólo en múmero de páginas, creo que sobrepasa un poco sólo las 200, también en la historia. 

 No es que sea mala, es que me ha parecido tan buena que, al igual que me ocurró con "La Joven de La Perla", necesito más. ¡ No puede acabar así¡

El argumento gira en torno a 3 amigos: Jose, Marcos y Jaime que están estudiando Bellas Artes en el Madrid de los 80. La novela no empieza en esta época sino en la actual, cuando una mala notícia ( que no desvelo) le hace volver 20 años atrás a Jose, una galerista. A través de su particular "Regreso al Futuro" descubrímos la historia de amor que viven y sienten los 3; una historia poco convencional. 

 Los 3 forman un trío con todo lo que la palabra significa,pero no es una relación basada en el morbo o la pornografía, es amor puro al cien por cien, un bello amor romántico que, como todas las grandes historias de amor, tiene un final amargo. Es una historia que te pone los vellos de punta y te hace extremecer con cada palabra.

Almudena Grandes ha creado unos personajes que no son mero papel y tinta sino reales. Personajes capaces de transmitir todos sus sentimientos al lector al que atrapan de principio a fin. 

 Pese a tener que leer un montón de fólios para la asignatura PEPI de la UOC, no he podido dejar el libro ni un segundo hasta acabarlo. reconozco que no me gusta mucho Almudena Grandes pero sus "Castillos de Cartón" me ha impactado.

Es una historia, para qué engañaros, triste y melancólica. No por su trama principal que desencadena los recuerdos, sino porque le ha dado un aire de nostálgia que no disimula ni decae a lo largo de la novela. Es más, va aumentando a medida que ésta avanza. Pese a ello, es una lectura altamente recomendable. 

 El lenguaje que utiliza Almudena Grandes está lleno de lirísmo camuflado bajo un aprosa directa. Es una historia con ritmo pero que invita a leerse despacio como sino quisiéses que acabase tan pronto.

Los personajes tienen muy bien definidas sus personalidades, la fortaleza de Jose contrasta con la debilidad de Marcos o la extraña personalidad de Jaime. Los tres se aman y necesitan hasta el límite. Ellos son los protagonitas absolutos, toda la historia gira en torno a ellos,canalizada a través de los recuerdos de Jose que actúa como narradora.Aparecen otros personajes pero son muy secundariso y a penas tienen un par de oraciones en la novela.

Creo que Almudena Grandes es mejor escritora cuando condensa sus historias en pocas páginas. No menosprecio las otras novelas suyas, la verdad, es que "Atlas de Geografía Humana" es también una buenísima novela pero "Castillos de Cartón" me parece superior no sólo porque su historia ha sabido atraparme más sino porque creo que su literatura y estilo han mejorado. Me ha parecido una Almudena más madura presa también de la melancolía y añoranza que invade a Jose y que le hace echar de menos los 80, una época dorada para muchos que dejó una huella que muchas veces duele cuando alguna canción empieza a abrirte ventanitas.

No puedo escuchar la vieja canción de Paraiso sin emocionarme, leer fragmentos en la novela ha provocado lo mismo. Una novela para leer y sentir con ella.  


Y aquí la tenéis:

Nuvetés

Así como las hojas de los árboles caen, también lo hacen los libros en la Biblioteca de El Perelló. Y estas son algunas de estas " hojitas" que esperan ansiosas a que alguien venga a por ellas y darle al lector mucho calor; hacerlo viajar a otros lugares y adentrarlo en el mundo de la fantasia, de la intriga, de las sensaciones.

- " La espera" de María Reznik.

  Corto en cuanto a número de páginas, 166, pero intenso y adictivo. Estoy leyéndolo ahora y estoy disfrutando de su lectura. Muy pronto habrá reseña.


- " La mujer que buceó dentro del corazón del mundo"  de Sabina Berman. 

Esta novela la ha editado Destino. Me llamó la atención cuando leí la reseña en El Placer de la Lectura y me dejé cautivar por esta portada tan bella. Es de esas historias que te dejan muy buen sabor de boca y que logran remover sentimientos.




-"Inés y la alegría" de Almudena Grandes. La gran apuesta editorial de Tusquets para este otoño y el inicio de una especie de Episodios Nacionales de esta escritora. No sé si lo leeré, no es un tipo de lectura que me atraíga pero ello no quiere decir que sea malo. Ya hay lista de espera para disfrutarlo.

" La Universal" de Toti Martínez de Lezea y que ha publicado Maeva. A esta autora acabo de descubrirla  aunque ya la conocía por las múltiples críticas que he leído de sus obras en Ciao y en Dooyoo. Recientemente, he leído "La Herbolera" que me ha encantado. A diferencia de otros, Toti Martínez de Lezea no escibe buenas novelas sino que, todas ellas son una auténtica lección de Historia, en este caso del País Vasco. Cuando me la devuelva la tía Mari Carmen la leeré.

Por ahora, son las que hay. Espero que muy pronto, hayan más ya que este otoño viene cargadito de novedades muy interesantes. Sí, lo sé... está la de Ken Follett y sé que deberé comprarla pero....

 

 

50, 50, 50: 50 seguidores ya

Hoy acabo de llevarme una  sorpresa cuando he entrado en el Blog. Al mirar el apartado de "seguidores" no he podido contener la emoción: 50 ya ¡¡¡¡¡¡ La verdad, es que cuando empecé a dar vida a este Blog jamás pensé que iba a tener este cierto éxito que tiene. Sí, sabía que alguien de vez en cuando lo leería pero que no tendría seguidores fijos.

Hace unos días, Rusta comentaba en su blog cuáles eran las ventajas y desventajas de tener un Blog. A mí, sinceramente, no me ha aportado ninguna desventaja sino todo lo contrario. Sí, es cierto que te quita un poco de tiempo, que has de estar atento y mantenerlo al día pero todo ello resulta emocionante además creo que, de cara a mi profesión, un Blog es una herramienta imprescindible para mantener un contacto más directo y activo con el lector. Es como un pequeño escaparate a través del cuál ofreces todas las novedades que recibe la Biblioteca así como también informas sobre otras actividades.

Me agrada esta cifra de 50, tan rockabilly, pero lógicamente no quiero que se quede en ella sino que, dentro de poco se haya doblado. 

¡¡¡¡¡ Gracias a todos ¡¡¡¡¡

 

La herbolera, por Toti Martínez de Lezea

Reconozco que soy un poco reacia a leer novela histórica;  y no es porque no me guste sino porque, lo quiera o no, sale a la superficie mi alter ego historiador y se me ponen los pelos como escarpias cada vez que veo una metedura de pata. Sin embargo, he de reconocer también que hay " novelas históricas" y novelas históricas. Que no todas son fruto de la inventiva sino de una árdua tarea documental que sirve como base de la historia que narra.


En este último grupo he de incluir las novelas de Toti Martínez de Lezea. Una autora vasca de la que había oído hablar- aunque lo correcto sería decir " había leído"- en Ciao y Dooyoo pero de la que nunca había leído nada. ¡ Craso error el mío ¡ puesto que no sólo es una buena escritora sino que se le nota un alma de historiadora que engrandece cada una de sus novelas. Es cierto que aún no las he leído todas pero me imagino que seguirán la estela de esta: "La Herbolera" con la que he disfrutado. Resulta curioso que, las dos novelas históricas con las que logrado eso han tenido a las brujas como protagonistas. Brujas de Salem en el caso de "El Libro de los Hechizos" y  vascas en el de Toti Martínez de Lezea. Y, sin querer, no he podido evitar hacer una comparación entre ambas. Aunque una sea una bruja americana y la otra vasca tan sólo tienen diferente ésto, en el fondo son iguales ya que las dos sienten en sus propias carnes lo que la superstición y el fanatismo  religioso son capaces de hacer sobre todo si es una mujer la culpable. 

En "La Herbolera", Toti Martínez de Lezea nos narra la vida de Catalina de Goiena. Una joven que nace con un don que su abuela intuye enseguida. Como la madre de Domenja, su abuela, Catalina posee el mismo don. Ello llena de orgullo a la anciana pero, al mismo tiempo, de cierto temor pues sabe muy bien qué les ocurre a las mujeres que son consideradas brujas y, también, recuerda cómo trató la sociedad a su madre. Incluso a ella y a su hija que no tienen el don pero a quienes temen el resto del pueblo. Catalina, en un principio ajena a todo, crecerá en el valle de Atxondo hasta que un día, Domenja la lleva junto a Don Diego un médico del que aprenderá todo lo relacionado tanto con la medicina como con el arte curativo de las plantas. Aunque en un principio a Catalina no le agrada separarse de su familia, muy pronto va a sentir un cariño muy especial por Don Diego del que aprenderá muchísimas cosas. No sólo relacionadas con las plantas y la medicina, también de la vida.

Pero, en una historia como esta no pueden faltar los personajes antagonistas. Aquellos que, pese a que no lo pretenden, despiertan un cierto " odio" por parte del lector. Es el caso del inquisidor, del párroco, del escribano y del propio Juan. Un joven del que se enamora Catalina y a la que, luego, en cierta manera traiciona tanto personalmente como " amorosamente". Pese a que Catalina le ama con sinceridad, él no duda en utilizar este amor para su propio provecho. Estos personajes son "los malos" pero no son malvados a propósito. Estamos en el siglo XV y existieron de verdad. En ese momento, para la Iglesia Católica sólo regían unas normas, quienes no las aceptaban y acataban eran perseguidos. A estas mujeres que celebraban ritos extraños en la cueva de Jentikoba, que adoraban a Mari no sólo se les persiguió por ser mujeres sino por querer apartarse de las normas vigentes y buscar una libertad. Catalina no era una bruja, simplemente era una mujer a la que no le sabía mal ayudar a los demás especialmente a las mujeres, que ella usase remedios naturales y que éstos tuviesen efecto no estaba bien visto, algo raro había en todo esto.


Tanto en Salem como en el País Vasco, las brujas fueron perseguidas porque "iban libremente", ellas se regían por sus propias normas y ayudaban a los demás porque sí, especialmente a las mujeres que estaban más marginadas. Toti Martínez de Lezea, realiza un buen retrato sociohistórico del momento y esto me encanta. Como historiadora he aprendido muchísimo de esta época. Lamentablemente, cuando estudias Historia te centras más en una Historia general o más en Valencia. Yo desconocía muchas cosas de la Edad Media vasca así que la novela de Toti me ha ilustrado muchísimo en este sentido. Aprendes mucho y de una forma entretenida. Pese a aportar datos históricos no lo hace con un tono pedante sino todo lo contrario: estos forman parte de la historia por lo que están dados con ritmo. 


Como historiadora he disfrutado anotando datos en una libretita y como lectora dejandome seducir por la prosa de la autora. La novela tiene 468 páginas que se leen rápido porque sabe cómo atraparte desde la primera palabra. El ritmo no decae en ningún momento. Es verdad, que va intercalando la historia de Catalina con lo que sucede con el inquisidor y sus secuaces pero, lejos de cortar el ritmo lo engrandece en mi opinión aunque te corte en los momentos más interesantes de ambas historias. Creo que es una técnica de la autora para que el lector no pierda el interés, para que continúe con la lectura hasta descubrir qué pasa.


Al ser también, en el fondo, una historia verídica pues te dan rábia ciertos pasajes. Sabes lo que les ocurría a las brujas y sabes qué les va a pasar a las mujeres que condenan, te dá rábia ver lo fanáticos que podrían ser algunos hombres y como anteponían este fanatismo ante cualquier cosa. Esta rábia hace que te involucres más en la narración y que la sientas más viva.


La verdad, es que son muchísimas cosas las que tiene esta novela de Toti Martínez de Lezea. No encuentro nada negativo en ella. Quizá lo único negativo haya sido no haberla leído con anterioridad y me sabe un poco mal que no tenga tanta popularidad como otras ( léase Matilde Asensi). Sinceramente, y ahora hablo más como historiadora que como bibliotecaria, las novelas de Toti Martínez de Lezea no son meras novelas e historias sino auténtica Historia del País Vasco. Aprendes muchísimas cosas y esto me ha encantado.


Por todo ello, "La Herbolera" es una lectura altamente recomendable. Fue editada por primera vez en el año 2000 pero continúa muy vigente. Antes la he comparado con "El Libro de los Hechizos" uno no es peor que el otro. Más bien diría que se complementan. Pese a narrar historias ambientadas en siglos distintos, son muy iguales. De ambos puedes extraer muchas conclusiones siendo una de las principales que los fanatismos nunca son buenos.

" Menos que cero" Bret Easton Ellis o lo que es lo mismo: "Los 80 son nuestros"

Últimamente, da la sensación de que los 80 están de moda. Que mucha gente ha echado la mirada atras y trata de recuperar los años, momentos y tiempo vividos en esta época y es lo que, me da la sensación, ha pretendido Bret Easton Ellis con la publicación de su última novela "Suites Imperiales" continuación de la que escribió hace 25 años y que fue su debut en el mundo literario: "Menos que cero".

Cuando se editó, esta novela fue considerada una novela generacional. Si en los 50 la representativa fue "On the Road" de Jack Kerouack, en los 70 "El Guardián entre el Centeno" de Sallinger, los 80 debían de tener la suya así que se adoptó la de Bret Easton Ellis. Novela que más tarde sería llevada al cine e interpretada por Andy Mc Carthy, Robert Downing Jr y Jamie Getz. Que fuese una novela generacional o no no puedo afirmarlo. Sí, que ejerció una fuerte influencia en otros escritores entre ellos Ray Loriga y Mañas. La gran mayoría de las novelas del primero- especialmente "Héroes"- tienen una fuerte inspiración en "Menos que cero" lo mismo que "Historias del Kronen".

Yo me leí "Menos que cero" cuando Anagrama la editó por primera vez hace 25 años. Más tarde ví la película. Ahora, un poco motivada por la nostálgia y por la nueva entrega,  decidí una tarde cogerla de la estantería y releerla.  La edición que tengo en la Biblioteca tiene una portada diferente. Es una novela corta, 182 páginas que se leen rápido. También es de esas que, cuando las abres, te invade una oleada de notas musicales. Novelas con su propia banda sonora en este caso... puros 80. Además, el título de la novela está tomado de una canción de Elvis Costello. Costello, las Bangels, The Clash... suenan a través de las páginas de la novela.

Como ocurre en otras novelas de Bret Easton Ellis, las drogas, el sexo, la violencia y el rock and roll son los pilares básicos del argumento. Tenemos que tener en cuenta que estamos en los 80 así que los protagonistas son "yupis". Niños ricos que viven en las mejores zonas de Los Ángeles y que no tienen otra preocupación en su vida cotidiana que pasarlo bien aunque ello signifique excederse en alguna cosa. No pasa nada.

Clay ( en la película interpretado por Andy Mc Carthy) es un universitario que regresa a Los Ángeles para pasar las Navidades en compañía de su familia. Sus padres están divorciados y tiene 2 hermanas más pequeñas. Regresar al hogar supondrá reencontrarse de nuevo con los viejos amigos del Instituto. Por un lado está Blair (Jamie Getz en la película), la chica de la que siempre ha estado enamorado y que ahora tiene una relación con Trent ( Robert Downing Jr) que, a su vez, es el mejor amigo de Clay. El reencuentro de los tres dará lugar a una situación un tanto especial.

Pese a que Blair está ahora con Trent no podrá evitar liarse con Clay ( o reliarse). Junto con Trent, Clay revivirá las noches locas de Los Ángeles yendo de pub en pub, de fiesta en fiesta. Toda la novela es, o al menos pretendía el autor, un retrato de la juventud americana del momento pero ojo. No de toda, sino la de las clases altas, de la que hemos visto reflejada en series como "Melrose Place" o "Sensación de vivir" ( la original). Jóvenes a los que no les preocupaba el futuro sino que se limitaban a vivir el presente al límite. Para ellos todo era una fiesta. Esto hace que los personajes aparezcan un poco fríos, muy materialistas, superficiales pero en el sentido de no tener preocupaciones serias que vayan más allá de lo que se van a poner esa noche para ir de fiesta.

Un retrato que puede corresponderse con USA pero que no creo que se diese en España. Sí, aquí también habían yupies y gente con dinero pero no con tanto exceso.

Todo ello, unido a la gran dosis de violencia que a veces agrega, hace que las novelas de Bret Easton Ellis no gusten a todo el mundo. A mí no me desagrada "Menos que cero" al contrario. Siempre me ha gustado quizá por esa fuerte dossis musical que contiene. Hoy, releyéndola 25 años más tarde, creo que no ha perdido parte de su frescura y que puede considerarse como un buen documento y retrato sociológico de parte de la juventud estadounidense  de los 8o. Pero, lógicamente, tampoco se le puede poner al mismo nivel que "On the Road" o "El Guardián entre el centeno" son muy diferentes a pesar de que en el fondo todas ellas no sólo retraten a un determinado grupo social sino que también intenten comunicar un mensaje: el descontento que tenía.

Sí, descontento, pese a estar sentados sobre una nube de dinero, lujo, caprichos pagados y facilidades se nota que no están felices del todo, que les falta algo como pueda ser una mejor situación familiar, cariño sincero, autoestima o sentirse a gusto con sigo mismos.

La novela de Bret Easton Ellis está desde hace años en la Biblioteca de El Perelló. Aunque sea con la excusa de su segunda parte o de su 25 Aniversario, vale la pena leerla. Se deja leer. No tiene tanta violencia como "American Physco" es más comedida en este sentido cosa que se agradece.

"Rapide ¡" de Ángel Muñoz

Aunque soy una gran lectora, uno de los géneros que más abandonado tengo es el de la novela gráfica. Pese a estar muy ligado a la cultura popular contemporánea, nunca me han llamado la atención los cómics. Sí, me he leído algún que otro "Zipi Zape" pero no he sido una incondicional lectora de todo el catálogo de Marvel ni sus superhéroes. Tampoco de todo el  Manga japonés.

Sin embargo, ha habido una historia que se ha convertido en mi " bautismo " en el género y con la que, confieso, he disfrutado muchísimo. Se trata de la novela gráfica de Ángel Muñoz titulada " Rapide ¡" que acaba de sacar al mercado la editorial Edicions del Ponent. ¿Y quién es Ángel Muñoz? Pues un ilustrador gráfico valenciano rocker hasta la médula. Aunque ha hecho alguna que otra exposición de su trabajo en Valencia, si no me equivoco ésta es su primera publicación e incursión dentro de la novela gráfica. Un inicio de lo más bueno que nos deja ver que tiene un gran futuro.

Desde un principio, es una obra que convence tanto si eres un apasionado de las novelas gráficas como si no y ello es debido a la destreza de su autor. Ángel Muñoz ha sabido desarrollar una historia con gancho que va más allá de una "historia bien dibjuada". Es, y valga la redundancia, una historia bien escrita al mismo tiempo y en la que aprecio una fuerte influencia del cine negro estadounidense especialmente en el trato que da a las dos protagonistas femeninas: Doroty Watson y Diana Pollard ambas tienen ese halo que rodea a las féminas de las películas de cine negro de los años 30 y 4o sobre todo Diana Pollard en la que se aprecia también un cierto aire a Gelnn Glosse, ahora que la miro bien es una mezcla entre Glen Glosse y Marlenne Dietrich. Un hecho que, como cinéfila, me ha gustado mucho. Ese aire " cinéfilo negro" le da una mayor personalidad tanto a los personajes como a la trama en sí misma.


 "Rapide" es de esas historias que engloban varios géneros al mismo tiempo aunque el principal es el policiaco ( el más clásico propio del cine negro), encontramos también algo de novela histórica y una pizca de fantástica. Una mezcla que no se solapa ni resulta  postiza sino todo lo contrario: la hace más completa.  Pero... ¿ cuál es su argumento? ¿ qué encuentra el lector en ella?

Un asesinato sin resolver será el nexo de unión de las diferentes tramas. Dorothy Watson y Roger Everett serán los encargados de descubrir al autor del mismo.Ello les llevará desde los pantanos de Louissiana hasta Canarias pasando por Londres, Pamplona, Tetuán o Casablanca, en un momento bastante significativo: julio de 1936. Sí, Ángel Muñoz ha ambientado su historia en visperas del estallido de la Guerra Civil española reflejando muy bien la atmósfera que podría haberse dado en esos momentos en los puntos claves de la contienda como el norte de Marruecos. 


El unir tramas verídicas con la ficción hace que también se mezclen personajes ficticios con reales. Tanto unos como otros están muy bien dibujados tanto desde el punto de vista meramente artístico  como en el psicológico y este último es fácil de adivinar nada más ver la forma en la que se ha dibujado al personaje. Ya he comentado que los 2 personajes femeninos me recuerdan a heroínas del cine negro estadounidense del momento. Personajes con una fuerte personalidad, auténticas " femmes fatales" que mantienen una relación bastante peculiar entre ellas. Esta relación sorprende, no por lo que es sino porque no la imaginas cuando las conoces.


Pero si estos personajes femeninos tienen fuerza, los masculinos no se quedan atrás. A parte del de Roger Everett me ha llamado la atención otro: Miss Canarias. Curiosamente no tiene forma humana sino que es un carnero. Bajo el nombre de "Miss Canarias" se esconde un personaje clave en la trama histórica. Su apariencia de carnero despista un poco al principio pero, pronto, entiendes el por qué de la misma. Me ha gustado esta apariencia que le ha dado el autor así como un cierto toque " humano" que demuestra en el cariño que siente y la forma como cuida a su familia, especialmente a su hija pequeña. Este sentimiento lleva a plantearte interrogantes y a que sorprenda aún más esa doble cara que todos tenemos. Conociendo al personaje cuesta creer que tuviese sentimientos y que fuese capaz de tratar con tanta delicadeza a su hija. 


Son muchos los matices que tiene la novela gráfica de Ángel Muñoz. No te quedas frío leyéndola sino todo lo contrario: te atrapa.


Por ello es altamente recomendable. Para una lectora no aficionada a las novelas gráficas como soy yo me ha sorprendido muchísimo para bien. Francamente, está muy bien escrita. No es mero dibujo bonito lo que contiene sino un fondo literario importante. Lees la novela como si fuese tal novela no un cómic y esto es, para mí, algo que la revaloriza más; que le aporta mayor calidad.


Ángel Muñoz no es sólo un gran dibujante e ilustrador, un gran rockero, es también un excelente escritor.

La alargada sombra del amor. Por Mathias Malzieu

Hace un par de meses, Mathias Malzieu nos sorprendió con una historia muy conmovedora "La mecánica del corazón". Historia que, como dije en su día, tenía mucho de "burtoniana" empezando por el diseño de la portada y finalizando con la personalidad de su protagonista, Jack, que era una mezcla de EduardoManostijeras y el protagonista de "La Novia Cadáver". Esta novelita de Mathias Malzieu me gustó mucho, quizá por ese toque gótico y burtoniano que tiene así que, cuando ví anunciada en La Casa del Libro, una nueva obra suya no pude evitar ir a por ella. Este sábado he podido adquirirla.

Para quién no lo sepa, Mathias Malzieu es también cantante y compositor. Es el líder de la banda gala Dyonisos cuya obra anterior da nombre a uno de sus álbumes. La música que compone está bastante impregnada de la atmósfera que rodea a su creación literaria.

Pero antes de entrar de lleno en su crítica hay que hacer un par de aclaraciones:

Por un lado, y aunque se empeñan en presentarla así, no es la segunda parte de "La Mecánica del Corazón" por un lado porque nada tiene que ver ( si acaso si que se perfila en quién se inspiró para el personaje de Miss Acacia de esta) y, por otra, porque es anterior. Mathias Malzieu la escribió mucho antes. No sé ese empeño de las editoriales y grandes Librerías en presentar historias que nada tienen que ver como segundas partes cuando no lo son. Ha sucedido con "Un Mundo sin fin" y con "El juego del Ángel", ¿ qué pretenden con ello, vender más, asegurarse de que la gente va a comparla? Pues creo que es un error ya que muchos lectores las adquieren pensando en que se van a encontrar con una continuación de la historia y hallan algo totalmente diferente. Por otro lado, tampoco calificaría a "La alargada sombra del amor" como una novela, ni siquiera como un relato o novela corta porque no lo es. Más bien se trata de un pequeño ensayo y, si se prefiere, de unas menorias, de un lamento.

Así que, no penséis ni os engañéis pensando que vaís a encontrar nuevas aventuras de Miss Acacia y de Jack porque no va a suceder. Y, pese a que tiene un toque triste y melancólico como "La Mecánica del amor", el tema va mucho más allá. Si que es cierto que el gran protagonista es el amor pero en este caso no se trata del amor de pareja sino el que un hijo siente por su madre cuando esta muere.

Todo el ensayo es autobiográfico. A través de estas 148 páginas, Mathias Malzieu expresa el dolor que siente ante la muerte de su madre. Como para superarla, se inventa la aparición de un gigante ( Jack) que le hará reaccionar en los momentos más duros. Como por medio de este gigante y de la sombra que le cuelga va a intentar superar la pérdida de su madre. Esta sombra alargada que le cose no es otra que el recuerdo de ella al que Mathias se aferra intentando con ello no sólo devolverle la vida a su madre sino impedir que muera en su olvido.

Como veís es un tema muy triste. Es una lectura un poco peligrosa. Hace poco yo he tenido y he sentido una pérdida bastante cercana. Leer este relato de Mathias Malzieu puede o ayudarte a superar una muerte o hundirte más en la depresión. Si te aferras a lo que el gigante le dice a Mathias puedes sentirte un poco más aliviado, él viene a decirle que su madre ( aunque ya no está físicamente) permanece viva porque así lo está no sólo en su corazón sino en cada rincón de la vieja casa familiar y de sus recuerdos.

Pese a no ser nada alegre reconozco que me ha gustado. No tiene la magia que posee "La Mecánica del corazón" pero tiene algo especial que hace que la historia cale dentro de tí. Puede que sea porque esta vez no narra nada fantástico sino algo que, por desgracia, tarde o temprano todos sufrimos: la pérdida de un ser querido. Identificarse con Mathias y con sus sentimientos no es nada raro ni difícil, ello hace que la historia o, mejor dicho las palabras puesto que lo que narra es real, llegue más.

Reservoir Books ha sido la encargada de editarla en España. A mí me costó 13.90 € en la librería de Sueca, desconozco si el precio será igualitario en todas las tiendas. El diseño de la portada mantiene el estilo de "La Mecánica del corazón" aunque con un tono mucho más melancólico. Tanta melancolia la convierten en una lectura netamente otoñal. Se corre el riesgo de acabar con el corazón encogido tras su lectura pero yo la recomiendo especialmente si se ha pasado por el mismo trago. No sé, te hace ver la muerte y la pérdida con otros ojos y otros sentimientos, te reafirma en la idea, si la crees, de que las personas no mueren del todo sino que de alguna forma u otra permanecen vivos dentro de tí.

Pese a que la muerte es la gran protagonista de su relato, no es una muerte muerte sino una muerte-vida. Una gran metáfora relacionada con el amor pues es este sentimiento el que se desprende: el gran amor que tenía hacía su madre. Todo el relato es un homenaje a ella y toda una declaración de amor. Características que lo hacen aún más especial y, puede que por ello un poco más minoritario ya que este tipo de relatos no suelen tener un número grande de lectores como ocurre con los best sellers de ahí quizá también, la estrategía de la editorial de presentarla como una segunda parte aprovechando el tirón de la anterior. Algo que no me parece muy ético, más vale que la presenten como es: la primera publicación de Mathias Malzieu.